На Тенеріфе покажуть оперу "Єрма" – європейська прем'єра!

Наступного тижня в Тенеріфському Аудиторіо покажуть оперу "Єрма" композитора Ейтора Вілла-Лобоса, написану за мотивами трагедії Федеріко Гарсія Лорки. Це буде європейська прем'єра!

Постановку "Єрми" спільно створили Аудиторіо де Тенеріфе, мадридський Театр де ла Сарсуела та оперні фестивалі з бразильських міст Амазонас і Белен. Цією оперою 14, 16, 17 та 18 жовтня відкривається новий сезон Опери Тенеріфе.

Режисер, автор адаптації та сценограф – Пако Азорін. Музичний керівник – бразильський диригент Луїс Фернандо Мальєйро. Він переглянув партитуру опери та буде диригувати Симфонічним оркестром Тенеріфе на трьох виставах. А 17 жовтня за диригентський пульт стане Пабло Урбіна. Усі вистави розпочнуться о 19:30. Разом із солістами на сцену вийде хор Опери Тенеріфе-Інтермеццо.

Інтерв'ю з Луїсом Фернандо Мальєйро:

– Пане Мальєйро, наступного тижня ви диригуватимете "Єрмою". Що музика Вілла-Лобоса передає з історії Лорки?

– Вілла-Лобос був просто зачарований "Єрмою"! Він хотів покласти на музику саме п'єсу, а не писати лібрето. Музика тут тісно переплітається з трагедією Лорки. Вілла-Лобосу вдалося передати драму "Єрми" музикою. Але через відсутність лібрето опера складна для співаків, особливо для головної героїні, яка майже не замовкає. Роль Єрми дуже виснажлива, але я впевнений, що у нас чудовий склад.

– Ви переглядали партитури Вілла-Лобоса. Що було найскладнішим у цій роботі?

– Я не переглядав, а редагував їх, щоб полегшити розуміння "Єрми". Ми працювали над цим тут, на Тенеріфе, під час репетицій, вносили правки. Думаю, після вистав у нас буде досить точне видання. Комп'ютерні видання часто містять помилки. Партитуру можна "очистити" лише під час виконання, що ми і робимо. У "Єрмі" все складно: і для оркестру, і для співаків, і для диригента. Це дуже театральна опера, і театр тут – головний герой. Тому потрібна ефективна режисура, і Пако Азорін – ідеальний режисер для цього.

– "Єрму" не часто ставили з моменту її написання у 1956 році. Чи відрізняється підхід до такої рідкісної опери від підходу до популярних творів?

– Звісно, адже немає усталених традицій. З іншого боку, це дає нам свободу відкривати твір і намагатися якомога краще передати задум композитора. Для виконавця цікаво працювати над твором, який рідко виконують. До того ж, у нашій постановці "Єрма" звучить повністю, без скорочень.

– Як вам працювалося з оркестром, солістами та хором?

– У мене найкращі враження! Оркестр чудовий, дуже професійний. У "Єрмі" немає нічого легкого, але з цими музикантами все можливо. Співаки також чудові. Берна Перлес, наприклад, створила глибокий і емоційний образ Єрми, яка дуже добре втілює героїню Лорки та Вілла-Лобоса. Кастинг був ідеальним.

– Якою ви бачите роль музичного керівника? Які ваші цілі у створенні опери, де поєднуються різні види мистецтва?

– Опера – це єдине ціле, де музика і театр повинні бути тісно пов'язані. Я не можу диригувати оперою, якщо не вірю в те, що бачу на сцені. Важлива співпраця між музичним керівником і режисером. Між ними має бути тісний зв'язок, і кожен повинен вірити в роботу іншого. Музичний керівник працює з оркестром, співаками, хором окремо, а потім гармонійно поєднує все це.

– Чого ви навчилися і чим ділитеся з оркестром і співаками?

– Вчишся завжди, це постійний обмін досвідом. Мені 67 років, і я працюю понад 40 років, але музиканти завжди чогось вчать. В оркестрі багато молодих виконавців, і всі вони дуже підготовлені. Це симфонічний оркестр, але він чудово грає в опері. Учасники зацікавлені, дисципліновані, а солісти чудові. Це дуже позитивний і збагачуючий діалог.

– Як би ви заохотили людину, яка ніколи не була в опері, особливо молодь, прийти в театр?

– Коли я приїхав у Манаус, публіка не знала опери, бо її там не ставили. За ці роки я зрозумів, що сьогодні легше залучити молодь такими творами, як "Єрма", операми, які більш театральні, ближчі до нашої реальності, ніж бельканто. Головне, щоб публіка захопилася музикою, історією, драмою. Якщо опера зроблена добре, вона завжди викликає емоції, незалежно від того, чи є глядач шанувальником опери, чи ні.

– "Єрма" – це спільний проєкт Бразилії та Іспанії. Яким ви бачите майбутнє опери в епоху цифрових технологій?

– Тут є свої плюси і мінуси. Коли я починав кар'єру в Бразилії, було важко отримати партитуру, диск, запис опери. Але сьогодні у нас є доступ до всього через телефон. Наприклад, ви можете послухати Франческо Таманьо, першого виконавця ролі Отелло. Тому я кажу молодим співакам, що потрібно вивчати не лише музику, а й історію інтерпретацій. Сьогодні це доступно кожному. Важливо знати, що було зроблено раніше, щоб отримати багаж інформації для розвитку кар'єри. Це інструменти, якими ми всі повинні користуватися.