**Boom musical canario choca con falta de estructura profesional en las islas**

En los últimos años, la música canaria ha dado un boom increíble, algo nunca visto en España y fuera. Artistas de barrios y pueblos de las islas han pegado fuerte en internet y en festivales por todo el país. Los números lo dicen claro: sus canciones gustan y la gente las apoya a tope.

Pero, aunque su música suene en todo el mundo, en Canarias no hay una estructura fuerte que les ayude a crecer a largo plazo.

Fabiola Zamorín, de Tenerife y experta en marketing musical, lo explica así: "No hay empresas que ayuden a los artistas a crecer desde aquí. Muchos músicos buenos tienen que irse a Madrid para avanzar. En las islas hay mucho talento, pero faltan cosas para que se queden y triunfen aquí". Fabiola creó Crownd, una de las pocas agencias en España que se dedica solo a ayudar a músicos con su estrategia online.

Ella es parte de una nueva generación de profesionales que se han formado fuera de Canarias y han trabajado en otros países, y ahora quieren mejorar la cultura en las islas. Fabiola trabajó en una agencia de música en Estados Unidos antes de montar su propia empresa. Para ella, el problema no es que falte creatividad, sino que no hay las condiciones necesarias.

En Canarias hay muchos artistas nuevos con mucho potencial, sobre todo en la música urbana. Pero Fabiola dice que muchos de ellos no tienen el apoyo técnico, legal o profesional que necesitan en las islas, lo que hace difícil que puedan tener una carrera larga y exitosa desde aquí.

"Faltan managers, salas de conciertos buenas, abogados especializados, productores con buena formación... Tampoco hay cursos específicos de marketing musical, cómo distribuir la música, temas de derechos de autor o cómo producir un disco. Todo está muy disperso", explica Fabiola.

Por eso, muchos artistas acaban yéndose a la península para poder crecer profesionalmente.

Fabiola también dice que hay una gran diferencia entre lo que les interesa a los jóvenes y lo que se enseña en las islas: "Hay muchos chicos y chicas que quieren hacer música o producir, pero no conocen los programas o cómo funciona un estudio".

En las escuelas, los cursos de sonido o imagen no están pensados para lo que necesita la industria musical de hoy.

Lo mismo pasa con la moda, la dirección creativa o los abogados especializados. "Si quieres ser estilista musical, te enseñan a hacer trajes para el carnaval, pero no a vestir a un artista para una gira o un videoclip".

Para Fabiola, la solución es atacar el problema por varios lados: la educación, el acceso a oportunidades y la creación de contactos profesionales. "Hay que explicar cómo funciona la industria y qué trabajos hay, con cursos, charlas, talleres...".

Crownd, su empresa, nació para mejorar el marketing musical, que suele estar en manos de empresas antiguas. Se inspiró en su experiencia en Estados Unidos y decidió usar ese modelo en España, centrándose en artistas nuevos.

Una de las cosas que más le importa es que se vea el trabajo de marketing en los lanzamientos de canciones. "Normalmente, se nombra al director, al cámara, pero no al equipo de marketing. Nosotros queremos que se reconozca ese trabajo, y eso nos ha ayudado a hacernos un nombre", explica.

Fabiola cree que las instituciones tienen que involucrarse más. "Hay centros culturales vacíos que podrían llenarse con talleres, charlas, lugares para conocer gente... Pero hace falta entender a los jóvenes, sus gustos y aficiones".

No se trata solo de dar dinero, sino de crear programas que ayuden a las nuevas generaciones de artistas. "La industria musical ya no es solo la radio, la tele y los festivales. También es TikTok, la distribución digital, crear contenido, los derechos de autor... Y eso no se está explicando".