La Sala de Arte Contemporáneo de Tenerife inaugura la muestra inmersiva de Andrea Allgayer

La Sala de Arte Contemporáneo de Tenerife inaugura la muestra inmersiva de Andrea Allgayer

Recurso: Diario de Avisos

La Sala de Arte Contemporáneo de Santa Cruz de Tenerife inaugura este viernes la exposición Sabes que nunca lo haría, una propuesta inmersiva de la artista Andrea Allgayer que explora la relación entre el sonido, la arquitectura y el cuerpo.

La Sala de Arte Contemporáneo (SAC) de Santa Cruz de Tenerife, bajo la tutela del Ejecutivo autonómico, se prepara para acoger una nueva propuesta expositiva que pone el foco en la producción emergente del archipiélago. Tal y como ha trascendido recientemente, el espacio público inaugurará este viernes, a las 12.00 horas, la muestra individual de la creadora local Andrea Allgayer, una exhibición que permanecerá abierta al público de forma gratuita hasta el próximo 11 de septiembre.

El proyecto, que cuenta con la labor curatorial de Dalia de la Rosa y Javier Sicilia Rodríguez, se aleja de las convenciones expositivas tradicionales para proponer un ejercicio de inmersión física. La propuesta, titulada Sabes que nunca lo haría, se estructura a través de dos áreas comunicadas donde la artista despliega una serie de piezas producidas entre 2024 y 2025. Más allá de la mera exhibición de objetos, la muestra se articula como un ecosistema donde la autora integra elementos industriales y cotidianos bajo una lógica de "arquitectura vibrante", un concepto que busca trasladar al espacio físico las dinámicas sonoras y sociales del breakbeat.

Esta intervención subraya una tendencia creciente en el arte contemporáneo canario: la búsqueda de un lenguaje que trascienda la contemplación pasiva para apelar directamente a la corporalidad del espectador. Allgayer utiliza la repetición, la fragmentación y la vibración como herramientas para tender puentes entre la realidad de los entornos urbanos densos y las zonas periféricas, utilizando el texto como un elemento material que intenta capturar aquello que el lenguaje convencional no alcanza a definir.

La relevancia de esta exposición radica en su capacidad para integrar la investigación matérica con una reflexión sobre la experiencia humana frente a las estructuras del entorno. Al situar el cuerpo del visitante en el centro de la experiencia, la SAC reafirma su papel como plataforma para el desarrollo de discursos artísticos que exploran las fronteras entre la energía sonora y la expresión poética, consolidando así la trayectoria de una de las voces más jóvenes del panorama artístico insular.